高中生不喜欢上语文课，把语文视作副课，本人以为，其原因有三：一是人文性缺失。语文课程的基本特点是“工具性和人文性的统一”。但当前的语文教学，只注重工具性而忽视语文学习丰富的人文内涵，课堂教学没有把学生当做有巨大能动性、创造性的活生生的人来看待；二是过多注重文字技巧的训练，缺乏情感交流。把学生视为知识的容器，而不是接受教育熏陶、情感浸染、文化陶冶的人。三是教学形式单一，教学内容枯燥。把生动活泼的充满人性的语文课堂搞成千人一面，把活生生的人性教育蜕变为机械。

　　高中语文教学怎样才能使学生主动学习？使他们具有适应实际需要的阅读能力、写作能力和口语交际能力？笔者认为，结合高中学生的特点，编演课本剧是其中一种有效的方式。

　　1.编演课本剧是激发兴趣的重要途径

　　1.1　形式新，学生学课文有兴趣。

　　改编剧本？选哪一篇？怎样编？你来演什么角色？能不能演好？一系列的问题都需要学生去思考，需要学生认真阅读课文后才能解决问题。要编演课本剧，戏剧的有关知识可是基础中的基础，过去学生对戏剧常识不愿学习，现在他们可就主动去学习了，并且把几篇戏剧体裁的课文也认认真真的读下来。

　　1.2　内容新，学生学语基有兴趣。

　　在编演过程中，对学生的语文知识的要求是多方面的。首先要有扎实的语文基础知识。把记叙性文章改编为戏剧，剧本里有简单的舞台说明，大部分是对话。对话语言要规范，就要求用词要准确，句子要完整。表演时读音要准确，对话要与人物性格相符合。这些要求的落实都需要学生有较扎实的语文基础知识，编演过程是学生主动学习语基的过程，也是训练得到提高的过程。

　　1.3 表现新，学生对提高能力有兴趣

　　改编课文为剧本，要把很多叙述性语言转化为对话，对话语言强调性格化，学生就需要对人物性格进行把握并注意对话语言表达的技巧。表演中的动作也如此。

　　1.4 思维新，学生对创造性活动有兴趣。

　　编演课本剧同时又是一种创造性活动。改编是一种创造，表演更是一种创造。“一千个观众就有一千个哈姆莱特”，每个学生在课文的阅读理解中都有自己独特的体会。改编后进入表演，个人的创造性发挥达到巅峰，围绕剧情的推进和人物性格的表现，动作、表情、对话都达到高度的个性化。汇演时，观看的学生把台上形象与自己创造的形象进行对照，把别人对形象塑造表现的技巧与自己的努力结果相对照，不断调整充实，使形象更为丰富，台上台下，交流创新成果，共同提高语文素质水平。

　　2.编演课本剧是新课标的要求

　　新课标在“课程性质与地位”中明确指出：“语文是最重要的交际工具”。这就是说，学语文的目的是为了“用”，达到表达思想、交流情感、传承文化的目的。编演课本剧正是实实在在的“用”。演好一出语文课本剧，不仅可以培养学生的听说读写的语文能力，而且是培养学生的活动能力、组织能力、创造能力和良好品质的有效途径之一，实在应当受到足够的重视。

　　3.编演课本剧能促进高中学生的身心健康发展。 

　　高中学生的显示欲很强，成就心理也十分突出，对未知领域有强烈的求知欲和征服欲，常对活动充满热情，他们迫切需要参加不同类型的群体活动表现自我。“外面的世界真精彩”，倘能挖掘新奇的东东，必将刺激着他们去认识，去探寻，从而满足他们的探索心理和猎奇心理，满足他们的成就感。

　　另外，他们的内在审美体验也明显加强，强烈追求真、善、美的事物，按照自己初步建立起来的审美情趣评价着周围世界，希望社会净化，环境净化，世界美好，自己变得更美好，倘能唤起他们的审美冲动，一定能把学生带入到理解美、追求美、创造美的理性思维中去。

　　如果把学生的生活体验、心理因素比作一潭水，那么，我们的课本剧编演，就好比是投水之石，石击才能浪起。它将为学生打开一个新的活动天地，从而吸引千百万颗蓬勃向上的心。在那里，他们可以大显身手，他们年少旺盛的精力也将得到正当有益的引导。在老师的指导下，排演课本剧，换个味道学课文，学生们定会觉得“不一样”。

　　4.课本剧编演的一点尝试

　　笔者在中学组织了一个课本剧兴趣小组，并开展了一系列课本剧活动。让学生组成若干小组，让每个小组的学生根据剧本编写的要求，在课文中找出要改编的篇目，讨论编写剧本，在改编过程中我随时巡视、答疑。我看到同学改编的积极性很高，常会为一个细节的处理争得面红耳赤。由于他们兴趣大，改编的速度很快。我欣喜地看到了学生在写作方面的成绩，他们能够大胆创新，传统剧、方言组、现代版、音乐剧，花样翻新，出人意料。尤其是方言组和现代版，夹杂了许多现代时髦语言、英语、网络语言，又有妙语穿插其间，真是“弟子不必不如师”啊！

　　剧本写好后，组织学生排练、演出，要求把剧本内容高质量地表现出来。学生常常利用休息时间练习表演，十分投入。他们分工合作，各司其职，各显其能，配合默契。他们准备充分，考虑周到，设计细致，其用心之良苦令很多老师非常感动，也令我深切地感受到学生身上蕴藏着不可低估的潜力。

　　《欧也妮葛朗台》剧组将老葛朗台这个活宝演得活灵活现：“金钱就是万能的！钱真是个好东西呀，每天晚上睡觉，我都要抱一袋金币，不然，我可睡不着。什么，骂我是守财奴？那又怎么样？别看我穿得不咋样，可我有的是钱！钱就是上帝！钱就是一切！”与这铜臭味构成强烈对比的是：学生们把《边城》演绎得简直就是一块脱离尘寰的“世外桃源”。为人类‘爱’字作了一度恰如其分的说明”。《孔雀东南飞》中的封建家长制权威，《罗密欧与朱丽叶》中狭隘的封建家族利益，也被处理得恰到好处，无论是刘兰芝和焦仲卿，还是罗密欧与朱丽叶，都以那灿烂的毁灭来证明爱情的崇高、专一和难于逆转，都以他们那短暂却闪耀着夺目光辉的一生强烈地震撼人心，定格在历史和人心的深处，使人看到大胆追求自由理想幸福爱情的人性之美与青春之光，看到了封建伦理道德的罪恶和卑鄙。玛蒂尔德的形象也十分动人，在信用与破产之间，她选择了信用，选择了人格与尊严，体现了崇高的人性之美。最成功的是《鸿门宴》的现代版，他们运用时空穿插技术让刘邦项羽融入现实生活，来感受和品味我们全球化、数字化的生活，令人忍俊不禁。“大话西游”式的无厘头对话成了刘邦、项羽的经典对白，同学们常常在课后饭余聊起。

　　上过一次舞台，常使人终生难忘。学生有着旺盛的精力，他们很愿意使语文课本中的故事“动”起来，使课堂生动活泼，自己也因此学到本领、增长才干

　　我想，能否以语文学科为支点，辅之以舞蹈、音乐、美术、历史，搞一个综合性的、高水平的课本剧编演，让这个课本剧作为中学语文学科教学的一个特色乃至学校教学的特色之一，成为中学校园文化建设的鲜活写照，从学科意义上讲，它更应该是语文学科五彩缤纷的教学园地中开放的一朵奇葩。