【正文】      习近平主席来到北京师范大学看望一线教师时说，很不赞成把古代经典诗词和散文从课本中去掉，“去中国化”是很悲哀的。应该把这些经典嵌在学生脑子里，成为中华民族文化的基因。
　　是的，从汉语言文字里直接生长出来的中华诗词，是人类文明的重要成果。但同时作为精神文明的一种方法和工具，她又涵养了中华民族的诗性思维、人生智慧和人格操守。考察中华诗词的生长、发育、发展过程，我们发现中华诗词与中华民族相生相伴，一路同行。中华诗词融进民族文化的滚烫血液，直接影响了民族性格与民族精神的形成。它们理应归入我们国家重要的非物质文化遗产之列。
　　今天，我们吟诵经典诗词，至少有如下几方面的的意义。
　　其一，可以体会到其中蕴涵的中华民族精神，为形成一定的传统文化底蕴奠定基础
　　中华诗词从最初上古时诗的萌芽到《诗经》、《楚辞》的出现，就确定了以天地为经纬的坐标系，形成了质朴、典雅、大气、高贵的精神品格。中华诗词以她特殊的文学样式，潜移默化地塑造、完美着社会良心。中国优秀的传统文化，在诗词中体现得非常饱满。这种民族精神，这种传统文化，它不是通过说教的形式讲述给我们，而是通过感性的方式，通过诗的语言，自然地呈现了出来，我们读之，就能自然而然地受到滋润，受到感化。比如忧国忧民的情怀，诗圣杜甫是其代表，他一生的诗歌创作，始终贯穿着这条主线，不说他的代表作品“三吏”“三别”，单从他生平第一首快诗《闻官军收河南河北》中，我们就能体会出朝廷军队收复失地后诗人的欣喜若狂。当年，流落到大后方的诗人冯至等，听到日本投降的消息，不禁齐声诵读了这首唐诗。无疑，杜甫这首诗表达出了人类一种共同的情感。
　　让我们读王昌龄《芙蓉楼送辛渐》：“寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”自从王昌龄的这首诗出现后，“冰心玉壶”的意象，就成为后世人品高洁的文化符号。从这些诗里我们看到，清洁的精神是人们最高的品德追求。在民族生死存亡的紧要关头，那些豪迈沉郁的诗篇，无不沸腾中华儿女的热血，燃烧民族的爱国激情。“人生自古谁无死？留取丹心照汗青。”文天祥宁折不弯、宁死不屈，“留取丹心照汗青”的崇高民族气节，是一把正骨尺，一颗定心丸，不知校正了多少人生航向，在国家尊严与个人生死考验面前，凸显出一个民族的精神标高。“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑。”在中国，改革与革命都是要流血的，谭嗣同赋予了自己的死如此深重的意义，他才能如此慷慨激昂，横刀笑对苍天。历史没有辜负他，菜市口滚落的头颅最终埋葬了最后一个封建王朝。谭嗣同真正赋予了死亡最伟大的意义，和他那位楚地先人屈原声气相通。
　　其二，可以传承民族美德，汲取民族智慧，丰富审美体验
　　自古以来中华民族的人生观念、审美、伦理都是通过传统诗歌传承下来的。中国没有圣经，只有诗经。中华诗词帮助人们创造和建立了一个“诗性世界”。在这个世界里，人们与天地万物融为一体，实现了真正的“天人合一”。这也就是我们的民族为什么那么热爱脚下的土地，那么热爱自己的家乡，那么热爱自己的祖国。这是中华民族凝聚力的诗性因素，也是中华民族青春常在的诗性因子。“每逢佳节倍思亲”，已成为民族的文化意识，深植在国民的温馨记忆里。再比如亲情、友情、爱情，在古典诗歌里都有淋漓尽致的表现。我们不妨读一读孟郊的《游子吟》，读一读杜甫的《赠卫八处士》，读一读李白的《长干行》，相信，其中真挚、质朴的美丽情感会打动我们每一位读者。
　　中国古代经典诗词包含了中华民族智慧。“白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。”王之涣的这首诗，激励一代又一代奋发有为的华夏儿女，去实现自身的生命价值。“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。不识庐山真面目，只缘身在此山中。”苏轼的这首《庐山》，不知打开了多少人的眼界。它告诉人们不要被表面现象所蒙蔽，不要钻牛角尖，要全面地、辩证地看问题的道理。
　　优秀的古典诗歌把古人生活中所能看到的景象，所能感受到的喜怒哀乐，所能感悟到的人生哲理，差不多都写到了，而且写得都非常精彩，值得我们潜心体会，反复诵读，进而丰富我们的审美体验。读《春江花月夜》，我们能领略到一种美不胜收的春江月夜的自然景色；读“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”，我们能体会到一种积极昂扬的人生态度；读“戎马关山北，凭轩涕泗流”，我们能体会到诗人忧国忧民的情怀；读“今春看又过，何日是归年”，我们能感受到一种动人的思乡之情；读“莫愁前路无知己，天下谁人不识君”，我们能体会到一种朋友深情；读“大漠孤烟直，长河落日圆”，我们能领略到壮观雄奇的塞外风光。
　　其三，可以体会到中国语言的音韵之美
　　读“晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲”，读“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”，读许许多多的唐诗，我们都能从中体会到一种抑扬顿挫、音韵和谐之美。唐诗，当初好多是能配乐歌唱的，著名的“旗亭画壁”的故事，就很好地说明了唐诗是吟唱的。由此，不难看出唐诗的音韵之美。我们再来读一首宋词：
　　一剪梅·舟过吴江
　　蒋捷
　　一片春愁待酒浇，江上舟摇，楼上帘招。秋娘渡与泰娘桥，风又飘飘，雨又萧萧。
　　何日归家洗客袍？银字笙调，心字香烧。流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。
　　从这首词中，我们能充分感受词的音韵之美。“一剪梅”这一词牌的一般格式为：双调，六十字，上下阕句句用平韵，一韵到底。八个四字句一般都用对仗。这首《一剪梅》很好地体现了这一特点。四字叠句“风又飘飘，雨又萧萧”及“红了樱桃，绿了芭蕉”，具有鲜明的节奏感，读起来朗朗上口，且文字优美，色彩清丽，词中见画，别有韵味。句句押韵，一韵到底，也增强了语言的音乐美。
　　诗词是中华美德的艺术体现。中华诗词的魅力在于它是以陶冶性灵，变化气质，培养贤德君子，实现世界大同为目标的人文化成的艺术。中华诗词作为一种文化基因，已经留存在中华民族的血液里。优秀的传统文化，具有永恒的魅力，是中华民族宝贵的精神财富，应当得到当代人的尊重与珍视。如何更好地发扬和传承，深耕与厚植国学文化，是我们每一个教育工作者的责任和使命。