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　　在美术教学中，中国画占有很大的比重，中国画是我国传统绘画，源远流长，有着灿烂辉煌的成就，在世界美术艺苑中独树一帜，中国画融诗书画、印为一体，代表了一个国家、一个民族的文化修养和内涵，是我们中华民族的国之瑰宝和骄傲。
　　通过学习中国画，使学生认识中国画，了解中国画，喜欢中国画，会画中国画，产生美的悟性，爱国精神和创造力，是中国画教学中的主要任务。
　　在中国画教育教学，利用作品创作背景，反映内容以及作者的爱国名言和爱国事迹来教育学生、启发学生，培养学生的爱国主义情感，民族自尊心和自豪感。例如：著名绘画大师张大千，他所画的《长江万里图》就反映了我国祖国大好河山，把长江气势磅礴的景色表现得淋漓尽致。又例如我国家喻户晓的绘画大量齐白石，他从小勤奋耕耘，努力学习，不怕苦、不怕累，一直勇于追求艺术，是我们学习的好榜样。著名艺术大师徐非鸿画的马栩栩如生，他吸收了西方绘画方法，并创新中国画，坚持实现主义创新道路，反映时代脉搏。
　　在中国画教学中，墨色的交融，干湿、浓淡，清构成水墨淋漓的情趣世界，使学生在这种笔墨变化中得到无穷的乐趣，这对学生是一种美的启迪，情操的陶冶，也是一种国画技画技法训练。通过教师在宣纸上演示以墨破水，以水破墨，泼墨、点色、吹色等用笔用色技法，使学生产生强烈的好奇心。学生开始训练时，教师要巡视辅导，首先可以不要求绘画内容，由学生随意画，用毛笔沾水、墨、使水墨在宣纸上自然融洽，再用各种笔触，使之产生特殊效果，让学生在无意中学重叠中国写意画的笔墨技法。待学生掌握一定技法后，再逐步画一些简单的植物。如南瓜、丝瓜、葫芦等。因为这些藤蔓植物的叶、藤基本相似，只是画这些植物时在果实上变化一下就可以了，有利于学生掌握。
　　中国画博大精深，是我们美术教学取之不尽的艺术源泉，怎样理进一步的摘好中国画，使我们的民族艺术发扬广大，后继有人，还有待于我们在教学实践中不断探索，研究，并为之不懈努力。
　　素描的任务，就是为艺术造型打基础，这一点相信已成为共识，而基础的含义是值得研究的。首先，艺术不像其它的自然科学有严谨的逻辑推理和绝对的科学性，艺术本身是相当个性化的，带有很大偶然性。那么是否就意味着不可教育和难以规范呢？从技术角度来看，如工具的掌握，解剖知识，透视法则，明暗法则等技术理论知识是可教的；从意识形式上来看，如观察方法，思想方法和艺术创造力等，虽不能直接教，但都可以“育”，也可以“导”，关键是如何的“育”和“导”。也即是说它至少在技术上是有法可依的，在意识形态上也有规可循，这种教育和教导方式是灵活的，具有可塑性和启发性，而不应是教条的，然而石膏像写生课的教学似乎看起来是定型的，写实的，这岂不是与之形成了矛盾对立？笔者认为中是表面现象而已，任何学科都会有它的基础理论知识作为参考物，绘画教学也不例外。
　　首先，石膏像具备了真人头像的一切造型特征，接近普通人眼里的“真人”；其次，由于它的单纯和静止，能为初学者提供稳定不变的形体参考数值，能进行长埋单多角度的反复比较与研究；再则，这些石膏像多为古典大师的杰作。因此，作为循序渐进式教学一环，石膏像是首选的优秀教具之一。
　　形体就是形状与体积。形体是一定空间体训的实体。首先它不是平面，其凸起部分凹入部分与空间互为占有，形成外轮廊，因为外轮廊不是独立存在的平面，而是有组成的主体，我们教导学生应以形体观念为指导，去进行观察，同时指出世上任何形体大致上都可以用几种类型的几何体进行替代和归纳，诸如圆体，方体和锥体等，这种结构分析法相当实用而有意义。它使空形体变得单纯和容易理解，同时使学生具有概括和组织的思辨能力。在石膏像写生中，运用几何结构分析法，使表现的形体更加清晰、明确，更有感染力，学生从中体会到挖掘造型的潜在美感。
　　结合形体，进一步认识结构。“结构”一词称为建筑学，是构造和结合的意思，石膏像写生中的结构主要指头部的解剖构成，是形成形体的内部因素，结构是因，形体是果，形体结构是不可分离的一对矛盾，一是学生学会从是而非的表面假象中，运用形体结构分析法则结合，结合空间表现原则进行造型，可以说就基本掌握画准确的方法了。
　　在绘画过程中，我们要把握整体与局部的关系。真正掌握了这一方法以后，才能说可以更直接地触摸到形体的表与里，通过这一思考，学生还学会了观察与思考的另一方法——对比、大小、明暗、高低、远近、强弱，甚至美与丑、好与坏……一切都因此比而存在，是矛盾中发展的，在绘画鼓励学生活跃的思维，提高他们的兴趣兴和积极性，启发其思维。在围绕形体结构准准的前提下，让他们尝试各种技巧、技法，提高他们的审美能力和综合素质。任何表现形式，只要能真正达到各自的完美高峰，就能做到完善的表现。
　　石膏像写生课程在对自然形态的研究方面，在训练观察方法、思维方法与技术能力方面有着重要的作用。只要抓住问题的核心，尊重教学规律，这一门基础技能训练课程就显得有实质的意义和存在的必要，它为日后更深层次的学习与创造性的开发，提供了很重要的参考和经验，尤其在艺术教育逐步面向普通大学的今天，这一课程是必不可少的。让更多的中小学生对艺术有一定的了解和认识，从而提高审美意识和修养，成为全面发展的人。