刊名: 课程·教材·教法
Curriculum, Teaching Material and Method
主办: 人民教育出版社 课程教材研究所
周期: 月刊
出版地:北京
语种: 中文
开本: 大16K
ISSN: 1000-0186
CN: 11-1278/G4
历史沿革:
1981年创刊期刊荣誉:
国家新闻出版总署收录 ASPT来源刊
中国期刊网来源刊
2011年度核心期刊,国家新闻出版总署收录 ASPT来源刊,中国期刊网来源刊,百种重点期刊,社科双百期刊,首届全国优秀社科期刊。
数字化教学在中职美术课堂中的应用
【作者】 陈柳雨
【机构】 湖北省十堰市郧阳科技学校
【正文】 在过去很长的一段时期,由于学校教育仅仅追求教学成绩,我国美术教学一直处于较为日益不明显的位置。作为中职教学课程体系中最无存在感的学科之一,各个学校美术教学的教学质量参差不齐,该学科的教学成果在很大程度上取决于美术教师自身的艺术理论的掌握程度以及责任心,教育素养等,在绝大多数教学过程中,美术教师采用的是单一式传承教学模式,这种教学模式对于美术这样艺术类的学科而言,缺乏一种艺术教育的灵性,更无法培养学生的创造力,因此,将数字化技术应用到高校美术教育中来改善现有的教学模式,为中职美术教育提供了较为积极的现实意义。
一、中职美术教学的现状
自从国家推行素质教育决策,各教育机构都在朝着素质教育的方向努力。中职美术教学在国家全面发展素质教育的背景下,也改进了美术教学的总体质量,使学生能够充分了解并掌握一些最基本的美术知识以及美术技能。但我国中学美术教学的课堂中存在一种普遍的现象,那就是教师总是通过传统模式下的教学方法来推进美术教学,这种模式不仅担负不了培养高素质创造性人才的重担,而且也无法将美术的魅力立体客观的呈现给学生看。这种传统教学方法优势在于可以充分发挥教师的主导作用,而且不管讲的好不好,教师都很有激情,虽然一些学生可能会开小差,但是随机点名会让他们害怕,所以听也得听,不听也得听,这样下来一堂课多少能学点东西。但从美术教学课程内容设置上分析,其教学内容的特点就是课堂教学需要一定的创新度,而这种逼迫式教学方法对于学生而言,难以激发学生的想象力,更让学生难以接受枯燥的美术理论。如果美术教学模式比较新颖,学生就会积极的投入到教学活动中,在美术教学中提升审美能力,培养创新精神。但是事实上,由于中职传统美术课堂教学难以创新,严重的阻碍了学生审美能力的培养和美术教学发展。
二、传统教育到数字化教育的过渡
1.传统教学的处境
要谈传统教学的历史恐怕要追溯到几千年前,自从孔子时代就是这样,不可否认,这种老套的教学方法已经流传了几千年,的确有它的道理,但那也是仅仅局限在以前知识体系不够丰富,科技不够发达的古代,随着科技的不断创新,我们身边的每个领域每时每刻都在进行着革新,那么,为了美术教学获得更高的效率,在紧张的学习环境和有限的教学时间内让学生更多得了解和掌握美术知识,传统教学法不得不做出适当妥协,让位给信息化新时代的宠儿-多媒体数字教学法。
2. 当代美术教育的新动向
2010年,联合国教科文组织在韩国首尔举办了第2届世界艺术教育大会,在《首尔议程:发展艺术教育的目标》中明确提出艺术教育必须要在解读和运用数字媒体中扮演重要角色。2011年,第33届InSEA国际美术学会世界大会在匈牙利布达佩斯举行,参与会议的专家、学者指出,美术教师在教学中要能够运用数字网络帮助学生对影像等艺术作品进行鉴赏和创作。2014年,第34届InSEA国际美术学会世界大会阐述了美术及其教育的多样性,提出新媒体艺术教学、当代数字化艺术等重要议题,教育者应该在美术教学环节活动中运用科技与媒体,透过大众影像与符号,帮助学生感受视觉文化,理解社会与文化的关系,体会人类存在的多元意义。在最近的2017年第35届InSEA国际美术学会世界大会更是阐明了艺术教育不能脱离现场,没有现场就是空谈。因而通过数字化教学,学生能更直观地体会到美术的魅力,感受视觉文化,理解社会与文化的关系。
三、数字化技术在美术教育中应用的意义
1.为美术教育提供了教育资源
美术教育不仅是对学生美术技能的教育,更是对学生审美、观察能力的培养。在课堂教学中学生需要丰富的教学资料以启发思维,进行思考。传统的美术教育中学校所能够提供的资料较少,导致美术教育实际教学成果不佳。网络是一个开放的大环境,包含多种类型的美术教育资源。因而实现数字化的美术教育,能够通过网络多媒体为美术教学提供更多的教学资料。学生在丰富的教学资源引导下,审美能力能够有效地提升。例如教师通过多媒体向学生展示全球各个时代艺术大师的作品,将网络博物馆中的名家名画在课堂上展示出来,以提升学生对于美术审美的整体性的把握,引导学生根据自身的兴趣爱好广泛搜集资料,思考并探索相关概念和艺术观念,强调学生自主的知识建构,从而达到建构的目的。
2. 有助于开拓学生创新意识并高效完成课堂教学任务
从教学实践过程来看,尽管了解到现代绘画艺术中的创新意识对于美术教育的重要性,但对中学生创新意识和鉴赏能力的培养并非一蹴而就的。从具体教学策略来看,中职美术教学与现代绘画艺术创新意识的融合需要一个长期的培养教育过程,教师需要通过大量美术作品的呈现和作品内涵的解析,来启发学生创新意识,而多媒体课堂能让教师便捷迅速地掌握学情以便优化课堂设计,充分整合和利用多种形态教学资源,减少师生的课业负担,扩展课堂教学的容量及课堂互动的多元开展,从而充分实现“以学定教”的课堂教学目标,促使美术这门在高中并不是特别重要的科目教学走向高效。
四、数字化技术运用于美术课堂的实施对策
1. 围绕重要概念设计统整课程,体现了以重要概念为核心,以此引出课程关键概念的连续性教学。因此,美术教学要将不同学科间的特性转化为有用的学习材料,将学习重心集中于人文、科技、生态等不同的议题,建立起对话与沟通的桥梁,使学生学会利用科技解读视觉文化,回归跨学科综合运用能力的培养。
2. 建构主义学习理论重视体验式、引导式的学习过程。教师要综合运用后现代的课程理念,基于教学目标设计并开展课程教学活动,引导学生根据自身的兴趣爱好广泛搜集资料,思考并探索相关概念和艺术观念,强调学生自主的知识建构,从而达到建构的目的。
3. 注重传统美术教学与数字化美术教学的兼顾。在开展数字化美术教育的过程中,需要注重传统美术教育与现代化数字美术教育的相互结合,去其糟粕,取其精华,使得数字化美术教育在高校美术教育中的适应性提升,从多个渠道来提升学生的审美能力。
五、结语
数字化背景下的当代美术教育,需要积极培养学生的媒体素养、计算机素养、视觉素养和视觉批判识读能力等。中职美术教育方式传统,教学资源匮乏,新时期为了提升中职美术教育,需将数字化技术引入到中职美术教学中。中职美术教育需要注重传统美术教学与数字化教学的结合;教育需要关注文化的渗透,通过数字化美术教育的科技性和人文性来优化美术教学。数字化高效课堂教学的个性化,为中职美术课堂教学开辟了广阔的视野和空间,实现教师教与学生学的有机结合,是数字化引领课堂教学走向高效的标志。
一、中职美术教学的现状
自从国家推行素质教育决策,各教育机构都在朝着素质教育的方向努力。中职美术教学在国家全面发展素质教育的背景下,也改进了美术教学的总体质量,使学生能够充分了解并掌握一些最基本的美术知识以及美术技能。但我国中学美术教学的课堂中存在一种普遍的现象,那就是教师总是通过传统模式下的教学方法来推进美术教学,这种模式不仅担负不了培养高素质创造性人才的重担,而且也无法将美术的魅力立体客观的呈现给学生看。这种传统教学方法优势在于可以充分发挥教师的主导作用,而且不管讲的好不好,教师都很有激情,虽然一些学生可能会开小差,但是随机点名会让他们害怕,所以听也得听,不听也得听,这样下来一堂课多少能学点东西。但从美术教学课程内容设置上分析,其教学内容的特点就是课堂教学需要一定的创新度,而这种逼迫式教学方法对于学生而言,难以激发学生的想象力,更让学生难以接受枯燥的美术理论。如果美术教学模式比较新颖,学生就会积极的投入到教学活动中,在美术教学中提升审美能力,培养创新精神。但是事实上,由于中职传统美术课堂教学难以创新,严重的阻碍了学生审美能力的培养和美术教学发展。
二、传统教育到数字化教育的过渡
1.传统教学的处境
要谈传统教学的历史恐怕要追溯到几千年前,自从孔子时代就是这样,不可否认,这种老套的教学方法已经流传了几千年,的确有它的道理,但那也是仅仅局限在以前知识体系不够丰富,科技不够发达的古代,随着科技的不断创新,我们身边的每个领域每时每刻都在进行着革新,那么,为了美术教学获得更高的效率,在紧张的学习环境和有限的教学时间内让学生更多得了解和掌握美术知识,传统教学法不得不做出适当妥协,让位给信息化新时代的宠儿-多媒体数字教学法。
2. 当代美术教育的新动向
2010年,联合国教科文组织在韩国首尔举办了第2届世界艺术教育大会,在《首尔议程:发展艺术教育的目标》中明确提出艺术教育必须要在解读和运用数字媒体中扮演重要角色。2011年,第33届InSEA国际美术学会世界大会在匈牙利布达佩斯举行,参与会议的专家、学者指出,美术教师在教学中要能够运用数字网络帮助学生对影像等艺术作品进行鉴赏和创作。2014年,第34届InSEA国际美术学会世界大会阐述了美术及其教育的多样性,提出新媒体艺术教学、当代数字化艺术等重要议题,教育者应该在美术教学环节活动中运用科技与媒体,透过大众影像与符号,帮助学生感受视觉文化,理解社会与文化的关系,体会人类存在的多元意义。在最近的2017年第35届InSEA国际美术学会世界大会更是阐明了艺术教育不能脱离现场,没有现场就是空谈。因而通过数字化教学,学生能更直观地体会到美术的魅力,感受视觉文化,理解社会与文化的关系。
三、数字化技术在美术教育中应用的意义
1.为美术教育提供了教育资源
美术教育不仅是对学生美术技能的教育,更是对学生审美、观察能力的培养。在课堂教学中学生需要丰富的教学资料以启发思维,进行思考。传统的美术教育中学校所能够提供的资料较少,导致美术教育实际教学成果不佳。网络是一个开放的大环境,包含多种类型的美术教育资源。因而实现数字化的美术教育,能够通过网络多媒体为美术教学提供更多的教学资料。学生在丰富的教学资源引导下,审美能力能够有效地提升。例如教师通过多媒体向学生展示全球各个时代艺术大师的作品,将网络博物馆中的名家名画在课堂上展示出来,以提升学生对于美术审美的整体性的把握,引导学生根据自身的兴趣爱好广泛搜集资料,思考并探索相关概念和艺术观念,强调学生自主的知识建构,从而达到建构的目的。
2. 有助于开拓学生创新意识并高效完成课堂教学任务
从教学实践过程来看,尽管了解到现代绘画艺术中的创新意识对于美术教育的重要性,但对中学生创新意识和鉴赏能力的培养并非一蹴而就的。从具体教学策略来看,中职美术教学与现代绘画艺术创新意识的融合需要一个长期的培养教育过程,教师需要通过大量美术作品的呈现和作品内涵的解析,来启发学生创新意识,而多媒体课堂能让教师便捷迅速地掌握学情以便优化课堂设计,充分整合和利用多种形态教学资源,减少师生的课业负担,扩展课堂教学的容量及课堂互动的多元开展,从而充分实现“以学定教”的课堂教学目标,促使美术这门在高中并不是特别重要的科目教学走向高效。
四、数字化技术运用于美术课堂的实施对策
1. 围绕重要概念设计统整课程,体现了以重要概念为核心,以此引出课程关键概念的连续性教学。因此,美术教学要将不同学科间的特性转化为有用的学习材料,将学习重心集中于人文、科技、生态等不同的议题,建立起对话与沟通的桥梁,使学生学会利用科技解读视觉文化,回归跨学科综合运用能力的培养。
2. 建构主义学习理论重视体验式、引导式的学习过程。教师要综合运用后现代的课程理念,基于教学目标设计并开展课程教学活动,引导学生根据自身的兴趣爱好广泛搜集资料,思考并探索相关概念和艺术观念,强调学生自主的知识建构,从而达到建构的目的。
3. 注重传统美术教学与数字化美术教学的兼顾。在开展数字化美术教育的过程中,需要注重传统美术教育与现代化数字美术教育的相互结合,去其糟粕,取其精华,使得数字化美术教育在高校美术教育中的适应性提升,从多个渠道来提升学生的审美能力。
五、结语
数字化背景下的当代美术教育,需要积极培养学生的媒体素养、计算机素养、视觉素养和视觉批判识读能力等。中职美术教育方式传统,教学资源匮乏,新时期为了提升中职美术教育,需将数字化技术引入到中职美术教学中。中职美术教育需要注重传统美术教学与数字化教学的结合;教育需要关注文化的渗透,通过数字化美术教育的科技性和人文性来优化美术教学。数字化高效课堂教学的个性化,为中职美术课堂教学开辟了广阔的视野和空间,实现教师教与学生学的有机结合,是数字化引领课堂教学走向高效的标志。